martes, 31 de julio de 2007
domingo, 29 de julio de 2007
Guerra
Definición:
La Guerra es un estado prolongado de violencia, un conflicto de escala relevante entre dos o más grupos de personas. Es una de las más viejas formas de relación entre estados y pueblos. Supone el enfrentamiento organizado de grupos humanos armados, con el propósito de controlar recursos naturales o humanos y se producen por múltiples causas, entre las que suelen estar las culturales, mantenimiento o cambio de relaciones de poder, dirimir disputas económicas o territoriales. Segun Sun Tzu La guerra es el mayor conflicto de Estado, la base de la vida y la muerte, el Tao de la supervivencia y la extinción. Por lo tanto, es imperativo estudiarla profundamente.[1]. Según Karl von Clausewitz es la continuación de la política por otros medios[2].En Ciencia Política y Relaciones Internacionales la guerra es un instrumento político, al servicio de un Estado u otra organización con fines políticos. Según Richard Holmes la guerra es un experiencia universal que comparten todos los países y todas las culturas[3].
Las reglas de la guerra (y la existencia misma de reglas) ha variado considerablemente a lo largo de la historia, y en distintos lugares. El concepto de quiénes son los combatientes también varía con el grado de organización de las sociedades enfrentadas. Las dos posibilidades más frecuentes son civiles sacados de la población general, generalmente varones jóvenes "niños", en caso de conflicto, o soldados profesionales formando ejércitos permanentes. Combinaciones de ambos son también frecuentes. Algunos pensadores se han referido a la guerra en los siguientes términos
"Cuando los ricos hacen la guerra, son los pobres los que mueren." Jean Paul Sartre
"Lo maravilloso de la guerra es que cada jefe de asesinos hace bendecir sus banderas e invocar solemnemente a Dios antes de lanzarse a exterminar a su prójimo." Voltaire
La forma de hacer una guerra depende de los propósitos de los combatientes. Por ejemplo, en las guerras romanas, cuyo objetivo era expandir el imperio, el objetivo militar principal eran los combatientes de la nación a conquistar, para incorporar el pueblo una vez conquistado al imperio.
En la actualidad, a veces se hace distinción entre conflictos armados y guerras. De acuerdo con este punto de vista, un conflicto sólo seria una guerra si los beligerantes han hecho una declaración formal de la misma. En una concepción de la doctrina militar de EE.UU. no se hace distinción alguna, refiriéndose a los conflictos armados como guerras de cuarta generación.
La Guerra es un estado prolongado de violencia, un conflicto de escala relevante entre dos o más grupos de personas. Es una de las más viejas formas de relación entre estados y pueblos. Supone el enfrentamiento organizado de grupos humanos armados, con el propósito de controlar recursos naturales o humanos y se producen por múltiples causas, entre las que suelen estar las culturales, mantenimiento o cambio de relaciones de poder, dirimir disputas económicas o territoriales. Segun Sun Tzu La guerra es el mayor conflicto de Estado, la base de la vida y la muerte, el Tao de la supervivencia y la extinción. Por lo tanto, es imperativo estudiarla profundamente.[1]. Según Karl von Clausewitz es la continuación de la política por otros medios[2].En Ciencia Política y Relaciones Internacionales la guerra es un instrumento político, al servicio de un Estado u otra organización con fines políticos. Según Richard Holmes la guerra es un experiencia universal que comparten todos los países y todas las culturas[3].Las reglas de la guerra (y la existencia misma de reglas) ha variado considerablemente a lo largo de la historia, y en distintos lugares. El concepto de quiénes son los combatientes también varía con el grado de organización de las sociedades enfrentadas. Las dos posibilidades más frecuentes son civiles sacados de la población general, generalmente varones jóvenes "niños", en caso de conflicto, o soldados profesionales formando ejércitos permanentes. Combinaciones de ambos son también frecuentes. Algunos pensadores se han referido a la guerra en los siguientes términos"Cuando los ricos hacen la guerra, son los pobres los que mueren." Jean Paul Sartre
"Lo maravilloso de la guerra es que cada jefe de asesinos hace bendecir sus banderas e invocar solemnemente a Dios antes de lanzarse a exterminar a su prójimo." Voltaire
La forma de hacer una guerra depende de los propósitos de los combatientes. Por ejemplo, en las guerras romanas, cuyo objetivo era expandir el imperio, el objetivo militar principal eran los combatientes de la nación a conquistar, para incorporar el pueblo una vez conquistado al imperio.
En la actualidad, a veces se hace distinción entre conflictos armados y guerras. De acuerdo con este punto de vista, un conflicto sólo seria una guerra si los beligerantes han hecho una declaración formal de la misma. En una concepción de la doctrina militar de EE.UU. no se hace distinción alguna, refiriéndose a los conflictos armados como guerras de cuarta generación.
jueves, 26 de julio de 2007
Embajada Boliviana
Embajada Boliviana nació en la Ciudad de La Plata (capital de la provincia de Buenos Aires, República Argentina) formada por cuatro adolescentes de distintos barrios de la ciudad, que los unía un punto en común: THE RAMONES. En el mes de octubre del año 1992 deciden formar una banda de punk-rock y comienzan a ensayar con JULI en la voz, CABEZA en el bajo, KUNTACU en la guitarra y MATU en la batería. En diciembre de ese año tocan por primera vez en fiestas de fin de año de secundaria. En el otoño del ´93 tocan en BUKARO (pequeño Cemento platense ya desaparecido) ante unas cien personas, entrando así en el circuito de rock platense. El resto de este año continúan tocando en bares y en donde sea, ya con un mayor número de temas netamente punk-rock. A principios del año 1994 comienzan a grabar en una casa de LOS HORNOS, los 17 temas que componen la primera producción independiente titulada simplemente "Embajada Boliviana". Con este material grabado se hacen conocer y los recitales comienzan a llenarse. En LA PLATA ya se habla de Embajada Boliviana. En Abril del año 95 tocan como soportes de ATTAQUE 77 en MOVI-ROCK, con una gran respuesta del público que no sólo era de LA PLATA, sino también de Capital y Gran Buenos Aires. Embajada Boliviana empieza a crecer en público y musicalmente, buscando en los temas la melodía de los años 50/60, la potencia, y por sobre todas las cosas, la tristeza de los 90. A fines de este año entran a grabar en un estudio de LOS HORNOS los 14 temas que componen la segunda producción independiente titulada "Perdiendo el Control". Este cassette se vende en algunas desquerías de la plata, pero la mayor distribución la realizan los chicos de la banda. En el año 96 tocan muy seguido y salen a tocar a ciudades vecinas o cercanas como Olmos, Berazategui, Quilmes, City Bell, Avellaneda, etc. Este mismo año vuelven a ser soporte de ATTAQUE 77 en EL CAFETAL y realizan un recital en un club de la ciudad de La Plata, junto a otras bandas, ante unos 450 espectadores. Cierran este año con un inolvidable recital ante 600 personas en un céntrico local de la ciudad llamado INTERMEDIO. En marzo del 97 entran a "El estudio de la Ciudad" a grabar los 14 temas que componen "Quién quiera oír... que oiga", su tercer producción independiente. El 28 de marzo tocan en Cemento festejando los 10 años de FLEMA. Este año siguen tocando como el 96 en lugares como Cemento, Die Shule, el Pasillo de Avellaneda, Bucanero de Liniers, D´mistic, Dr. Jeykil, y por supuesto en el Cafetal de la plata. En las vacaciones de invierno realizan una gira junto con el grupo Sin Opción por las ciudades de: San Clemente del Tuyú, San Bernardo y Santa Teresita, en esta última con una gran cantidad de publico. El 13 de agosto tocaron en el noticiero Impacto a las 7 con Guillermo Andino que sé emitía por América 2, hablaron sobre la clausura del local Cemento, sobre el punk y por último tocaron el tema "Se Va." Termina el año 97 con un recital en una cancha de padlle organizado por la banda, debido a la falta de lugares para tocar. El año 98 comienza lento y perezoso, Cabeza viaja a Europa y no vuelve hasta mediados de junio. En cuanto vuelve comienzan a ensayar y giran por SANTA TERESITA. Luego se ponen a componer nuevos temas pensando en una próxima grabación la cual suponen en formato de CD. Este año tocan pocas veces en comparación con el año pasado, muchos lugares han cerrado y quedan pocos espacios para tocar. El domingo 18 de octubre esperaban un gran recital en un local de la ciudad llamado Chacal, pero debido a la muerte del Quilla, un amigo personal de la banda, el sábado 17 de octubre deciden suspenderlo, ya que "nuestros recitales son una fiesta, se trasmite alegría y diversión. Y hoy nosotros no estamos en condiciones de transmitir ese sentimiento". Los últimos días de diciembre el Cabeza conoce a DEE DEE RAMONE por intermedio de un tío que vive cerca de la casa de Barbara (novia de Dee Dee). Comienzan a ensayar temas de los con el Cabeza en la voz, Dee Dee en guitarra y Barbara en el bajo. Como necesitaban un baterista el Cabeza le presentó al Matu y así ensayaron un par de semanas. El 15 de enero de 1999 por diferencias con Dee Dee, se acaba el proyecto y el Cabeza y Matu se van de vacaciones por el sur. A mediados de febrero comienza el año de Embajada Boliviana ensayando y arreglando 16 temas elegidos de nuestras producciones, y algunas canciones nuevas para darle un formato de CD. En el mes de mayo se presentan en el Tinto bar, presentando en vivo para una radio platense las canciones que formarán su CD. El lugar queda colmado por la gente, que se entero por medio de la difusión en la radio. A principios del mes de Julio entran al nuevo estudio que había instalado EL POZO CIEGO. Pudiendo grabar las bases de los temas y salvar las cintas, antes de que un incendio producido por un cortocircuito, terminara con él. Otro golpe para el grupo junto con la muerte de Gera (amigo de la banda). Con el viejo "POZO CIEGO" acondicionado se grabaron todas las voces y los coros. Aquí también se mezclaron todos los temas. Toda la grabación estuvo a cargo de Sebastián Porro, con la asistencia de Pablito. La masterización se termino el 29 de noviembre y estuvo a cargo de Alfredo Calvelo. En el mes de Marzo del año 2000, sale editado por el sello XENNON el primer CD de Embajada Boliviana denominado "SOÑANDO LOCURAS". Este CD es presentado en el local platense CHACAL, el 30 de Abril del 2000, a lleno total. La banda continua presentándose en vivo en varias ciudades, hasta llegar el 19 de agosto, cuando presenta "Soñando Locuras" en Cemento junto al grupo FLEMA. El día 30 de Septiembre seguen Soñando Locuras en la ciudad de Campana. En Octubre graban 5 temas, dos de ellos inéditos, para el programa de cable "EL TIMPANO". En el cual estan primeros en el ránking votado por la audiencia. El 25 de Noviembre preparan un recital en su ciudad, antes de entrar a grabar su próximo CD, que será editado en el 2001. Embajada Boliviana es, fue y será: JULI CABEZA KUNTACU MATU
Memorias de la Guerra:
Memorias de la Guerra:
Siniestro Total
Siniestro Total es el nombre de un grupo de música punk-rock gallego, formado en Vigo entre finales de agosto y principios de septiembre de 1981 por Julián Hernández, Alberto Torrado y Miguel Costas, y pasando por varias formaciones hasta quedar la actual con Julián Hernández, Javier Soto, Óscar G. Avendaño, Ángel González y Jorge Beltrán.
Estilo:
En el primer álbum, ¿Cuándo se come aquí?, nos encontramos con un estilo marcadamente punk, con letras desquiciadas y canciones de tres acordes como máximo que apenas rozan los dos minutos en los casos más afortunados. En el segundo, Siniestro Total II: El Regreso, continúa la esencia punk, aunque aparecen más instrumentos aparte de los característicos en este estilo, y nos encontramos con teclados, secciones de viento, etcétera. En el tercero, Menos mal que nos queda Portugal, el punk evoluciona a un rock más clásico, aun manteniendo unas letras genuinamente punk, pero algo más simpáticas y menos grotescas. En el cuarto, Bailaré sobre tu tumba, continúa el rock clásico, pero las letras se vuelven a tornar algo más grotescas, aunque no tanto como al principio. En el quinto y el sexto, De hoy no pasa y Me gusta cómo andas' respectivamente, el rock se suaviza, dando paso al power-pop y manteniendo las letras características del punk, aunque de nuevo un tanto más simpáticas. En el séptimo, En beneficio de todos, dan un paso atrás y vuelven al rock clásico, pero las letras evolucionan y se vuelven algo más complejas. En el octavo y el noveno, Made in Japan y Policlínico miserable respectivamente, el rock se hace más duro, casi rozando el heavy metal en algunos casos, y las letras se tornan más oscuras y críticas, especialmente en el segundo. En el décimo, Sesión vermú, el rock se suaviza un tanto, aunque sigue siendo duro, y se añaden instrumentos como órgano y sección de vientos, mientras que las letras, aunque complejas todavía, vuelven a tratar sobre temas mundanos. En el undécimo, La historia del blues, dan un giro inesperado y su estilo se vuelve repentinamente blues, como su propio título indica, y las letras están basadas en los textos de otro autor de blues, Jack Griffin, con lo que tratan sobre temas mundanos pero no propios. En el duodécimo, Popular, democrático y científico, vuelven al rock, en esta ocasión cercano al grunge, y las letras vuelven a tratar temas cotidianos.
Información general:
Estilo(s): Punk, Rock, Power Pop, Rhythm and blues, Hard Rock
Tiempo: 1981-
Discográfica(s): DRO, BMG/Ariola, Virgin, El Diablo
Relacionado/a con: Golpes Bajos, Aerolíneas Federales, Def Con Dos, Los Feliz, Transportes Hernández y Sanjurjo
Sitio web: http://www.siniestro.com/
Bailare Sobre tu Tumba:
Estilo:
En el primer álbum, ¿Cuándo se come aquí?, nos encontramos con un estilo marcadamente punk, con letras desquiciadas y canciones de tres acordes como máximo que apenas rozan los dos minutos en los casos más afortunados. En el segundo, Siniestro Total II: El Regreso, continúa la esencia punk, aunque aparecen más instrumentos aparte de los característicos en este estilo, y nos encontramos con teclados, secciones de viento, etcétera. En el tercero, Menos mal que nos queda Portugal, el punk evoluciona a un rock más clásico, aun manteniendo unas letras genuinamente punk, pero algo más simpáticas y menos grotescas. En el cuarto, Bailaré sobre tu tumba, continúa el rock clásico, pero las letras se vuelven a tornar algo más grotescas, aunque no tanto como al principio. En el quinto y el sexto, De hoy no pasa y Me gusta cómo andas' respectivamente, el rock se suaviza, dando paso al power-pop y manteniendo las letras características del punk, aunque de nuevo un tanto más simpáticas. En el séptimo, En beneficio de todos, dan un paso atrás y vuelven al rock clásico, pero las letras evolucionan y se vuelven algo más complejas. En el octavo y el noveno, Made in Japan y Policlínico miserable respectivamente, el rock se hace más duro, casi rozando el heavy metal en algunos casos, y las letras se tornan más oscuras y críticas, especialmente en el segundo. En el décimo, Sesión vermú, el rock se suaviza un tanto, aunque sigue siendo duro, y se añaden instrumentos como órgano y sección de vientos, mientras que las letras, aunque complejas todavía, vuelven a tratar sobre temas mundanos. En el undécimo, La historia del blues, dan un giro inesperado y su estilo se vuelve repentinamente blues, como su propio título indica, y las letras están basadas en los textos de otro autor de blues, Jack Griffin, con lo que tratan sobre temas mundanos pero no propios. En el duodécimo, Popular, democrático y científico, vuelven al rock, en esta ocasión cercano al grunge, y las letras vuelven a tratar temas cotidianos.
Información general:
Estilo(s): Punk, Rock, Power Pop, Rhythm and blues, Hard Rock
Tiempo: 1981-
Discográfica(s): DRO, BMG/Ariola, Virgin, El Diablo
Relacionado/a con: Golpes Bajos, Aerolíneas Federales, Def Con Dos, Los Feliz, Transportes Hernández y Sanjurjo
Sitio web: http://www.siniestro.com/
Bailare Sobre tu Tumba:
miércoles, 25 de julio de 2007
The Locos
The Locos, grupo musical español de ska-punk. La presencia de Pipi, segunda voz de Ska-P, marca un sello de ideales revolucionarios, críticos del racismo, opuestos a la política de Estados Unidos y defensores de los obreros. Su disco Jaula de Grillos salió a la venta en España el 9 de mayo del 2006, y en junio en otros países como Francia, Italia, Chile, México, Argentina, Suiza y Alemania.
Información general:
Origen:Vallecas, Madrid, España
Estilo(s): Ska-punk
Tiempo: 2005 – actualidad
Sitio web: http://www.the-locos.com/
Miembros:
Pipi (Madrid, España)
Santi (Madrid, España)
Coco (Buenos Aires, Argentina)
Hatuey (Ciudad de México , México)
Ken (Madrid, España)
Luisfran
Javi (Madrid, España)
Algunos temas:
Información general:
Origen:Vallecas, Madrid, España
Estilo(s): Ska-punk
Tiempo: 2005 – actualidad
Sitio web: http://www.the-locos.com/
Miembros:
Pipi (Madrid, España)
Santi (Madrid, España)
Coco (Buenos Aires, Argentina)
Hatuey (Ciudad de México , México)
Ken (Madrid, España)
Luisfran
Javi (Madrid, España)
Algunos temas:
Toque en el Pilsen Rock 2006:
Musica varios
Arbol:
The Cloud Room (Hey now now)
The Offspring (The Kids Aren't Alright)
Soda Stereo (En la Ciudad de la Furia)
(Sunshine Reggae)
The Cloud Room (Hey now now)
The Offspring (The Kids Aren't Alright)
Soda Stereo (En la Ciudad de la Furia)
(Sunshine Reggae)
martes, 24 de julio de 2007
lunes, 23 de julio de 2007
domingo, 22 de julio de 2007
viernes, 20 de julio de 2007
DJ Tiesto
DJ Tiësto (*17 de enero de 1969), cuyo nombre real es Tijs Verwest es uno de los más famosos Disc jockey de música dance y trance del mundo. Es considerado por muchos el mejor DJ de música electrónica bailable.
Tijs Verwest, mejor conocido como DJ Tiësto, nació en Breda, Holanda; el 17 de enero de 1969. Comenzó tocando discos a la corta edad de 8 años. Empezó su carrera en Breda, demostrando su arte en una disco local y más adelante continuó su carrera como DJ en un reconocido club llamado "The Spock”. DJ Tiësto comenzó mezclando y produciendo música Hardcore y Hardstyle bajo sobrenombres como "Tom Ace", "West & Storm", "Stray Dog", "TB X-Press" y "Da Joker". Pero inicia su camino hacia el éxito con la compilación de las series "Magik", 7 cds donde la técnica y el estilo del DJ se ven reflejados, produciendo sus propias mezclas con su sello disquero "Black Hole". Firmó con un agente especializado en la escena de la electrónica y fue así como se fue haciendo cada vez más conocido en el ambiente nocturno. En el año de 1999 se presentó en el famoso festival holandés "Inner City", en donde literalmente fascinó a sus espectadores e hizo que fuera una experiencia inolvidable para otros. Hay quienes aseguran que fue la mejor presentación de DJ Tiësto, quien plasmó ahí mismo su sudor y sus lágrimas de emoción al observar a sus fans en un viaje fantástico por los suburbios del maravilloso trance al que la mezcla de sus manos y la música los transportaba. DJ Tiësto se ha convertido en uno de los DJs de trance favoritos en el Reino Unido, por su versatilidad para mezclar y producir su propia música.
DJ Tiësto viaja varias veces al mes a Ibiza invitado por Cream, Gatecrasher y otros clubs, y es considerado como uno de los mejores DJs de trance del momento 2007.
Tiesto es el Dj que en más ocaciones ha sido considerado el número uno del mundo (2002, 2003, 2004) por la prestigiosa e influyente revista electrónica DJmag la cúal en el año 2006 lo ubicó como el número 3 del mundo. En el año 2007 es votado como el número 1 del mundo en la revista electrónica TheDjlist.
Anteriormente DJ Tiësto fue junto con Ferry Corsten parte del proyecto "Gouryella", sin embargo, por tiempo y por la ocupada agenda que manejan estos dos DJs, ya les es imposible reunirse para producir más canciones, este proyecto quedo a cargo de Ferry Corsten en solitario. Han realizado grandes éxitos como "Gouryella", "Tenshi", "Walhalla", "Adagio for strings", "Power mix" y "Ligaya", para el sello Tsunami, discos que han perdurado entre los favoritos a nivel mundial. También trabajó con Benno De Goeij del dúo Rank 1 bajo el nombre "Kamaya Painters".
DJ Tiësto ha producido un enorme repertorio de mezclas, algunas de las cuales lo han hecho muy popular. También ha sacado muchas compilaciones célebres como "In Search Of Sunrise" y "Nyana". Con la colaboración de Carlos Pérez de Salazár logró un remix de la cancion central de los Piratas del Caribe.
Su lema es: "I feel the energy from the crowd and I try to give it back to create a unity." (Siento la energía del público e intento devolvérsela para crear una unidad).
Información general:
Origen: Holanda
Estilo(s):Trance, Electro Trance,
Progressive Trance
Tiempo: 1994 - Presente
Discográfica(s): Black Hole Recordings
Algunos temas:
jueves, 19 de julio de 2007
Como eliminar la advertencia de Windows falso
· Abra el Explorador de Windows (mi pc). En el menú vaya a Herramientas > Opciones de carpeta.
· Se abrirá la carpeta system32 y dentro de ella aparecerán una cantidad enorme de archivos. Busque el archivo wgalogon.dll (si no lo encuentra, es posible que esté oculto; para hacerlo visible, vaya a Herramientas > Opciones de carpeta, haga clic en la pestaña Ver y en la opción Archivos y carpetas ocultos, seleccione la opción Mostrar todos los archivos y carpetas ocultos.
· Una vez ubicado el archivo, haga clic en el botón derecho y seleccione Propiedades.
· Aparecerá una nueva ventana. Haga clic en la pestaña Seguridad y luego haga clic en el botón Opciones avanzadas.
NOTA IMPORTANTE PARA AQUELLOS QUE NO LES APARECE LA OPCIÓN SEGURIDAD
· Cuando haga clic en Aceptar, aparecerá un aviso de seguridad. Haga clic en el botón Copiar. Luego haga clic en Aceptar.
· Regresamos a la ventana de Propiedades del archivo wgalogon.dll. Escoja cada usuario y quite el permiso de Lectura y Ejecución.
· Haga clic en Aceptar y reinicie. Notará que el aviso desaparece. Cuando haya reiniciado, active nuevamente la opción Utilizar uso compartido simple de archivos (recomendado), que habíamos desactivado en el paso 1 y 2.
· Aparecerá una nueva ventana. Vaya a la pestaña Ver y en Configuración avanzada quite la opción Utilizar uso compartido simple de archivos (recomendado). Haga clic en Aceptar.
· En la barra de direcciones del mismo Explorador de Windows, escriba: %WinDir%\system32 y presione Enter.
· Se abrirá la carpeta system32 y dentro de ella aparecerán una cantidad enorme de archivos. Busque el archivo wgalogon.dll (si no lo encuentra, es posible que esté oculto; para hacerlo visible, vaya a Herramientas > Opciones de carpeta, haga clic en la pestaña Ver y en la opción Archivos y carpetas ocultos, seleccione la opción Mostrar todos los archivos y carpetas ocultos.
· Una vez ubicado el archivo, haga clic en el botón derecho y seleccione Propiedades.
· Aparecerá una nueva ventana. Haga clic en la pestaña Seguridad y luego haga clic en el botón Opciones avanzadas.
NOTA IMPORTANTE PARA AQUELLOS QUE NO LES APARECE LA OPCIÓN SEGURIDAD
"Para que aparezca esta "opcion", la particion debe contar con el sistema de archivos NTFS. Es decir, aquellos que tengan el sistema de archivo FAT32, deben convertirlo a NTFS. Para ver qué tipo de sistema de archivo tienen, abran el explorador de windows, elijan la particion (C:) y presionen el boton derecho del mouse. Elijan "propiedades" y lean que tipo de sistema de archivos tiene la particion. Para convertir la particion, supongamos c:, ir a inicio->ejecutar-> y escriban cmd, luego presionen enter. Escriban convert unidad: /FS:NTFS y presionen enter. donde "unidad" es la letra de la partición que quieren convertir. Por ejemplo C:. Esto convierte una particion FAT (FAT32) a una particion NTFS. Va a aparecer la "opcion de seguridad".
· Aparecerá una nueva ventana. Elimine la opción llamada Heredar del objeto principal las entradas de permisos relativas a los objetos secundarios.
· Cuando haga clic en Aceptar, aparecerá un aviso de seguridad. Haga clic en el botón Copiar. Luego haga clic en Aceptar.
· Regresamos a la ventana de Propiedades del archivo wgalogon.dll. Escoja cada usuario y quite el permiso de Lectura y Ejecución.
· Haga clic en Aceptar y reinicie. Notará que el aviso desaparece. Cuando haya reiniciado, active nuevamente la opción Utilizar uso compartido simple de archivos (recomendado), que habíamos desactivado en el paso 1 y 2.
Land of the dead
El mundo tal y como lo conocía la Humanidad es sólo un recuerdo. Su lugar lo ocupa la terro-rífica co-existencia de nosotros –los vivos– y de los otros, los walkers (los muertos que an-dan). Los humanos sobreviven encerrados tras los muros de una ciudad fortificada mientras los muertos vivientes vagan por los extensos páramos extramuros. Los pocos ricos y po-derosos que quedan tratan de mantener la ilusión de que viven igual que antes dentro de las exclusivas torres de Fiddler’s Green, el últi-mo bastión de la clase dominante. Bajo las torres, los menos afor-tunados se buscan la vida como pueden y encuentran solaz en vi-cios como el juego, la prostitución y las drogas, cualquier cosa que les permita olvidar el infierno en que se ha convertido su existencia. Por encima de todos ellos, ricos y pobres, manda un puñado de implacables oportunistas dirigido por Kaufman (Dennis Hopper), que controlan los negocios legítimos y los ilegítimos. La misión de conseguir comida y suministros esenciales, así como los raros ob-jetos de lujo que codician los habitantes de Fiddler’s Green, está en manos de un grupo de endurecidos mercenarios a las órdenes de Riley (Simon Baker) y su segundo al mando, Cholo (John Legui-zamo). El grupo emprende misiones fuera de los límites de la ciu-dad con la seguridad que les ofrece su enorme vehículo armado, el Dead Reckoning. Estos mercenarios actúan movidos por la codicia; con el dinero que saquen quieren escapar, Riley hacia el Norte, atraído por la promesa de "un mundo sin muros", mientras que Cholo aspira a entrar en el mundo de lujo de Fiddler’s Green y dejar atrás una vida de violencia. Pero la vida está cambiando dentro y fuera de los muros de la ciudadela. Dentro crece el desorden y la anarquía, y fuera el ejército de los muertos ha evolucionado y está aprendiendo a organizarse y comunicarse. Se desata una lucha por el poder entre Cholo, empeñado en extorsionar a Kaufman, y la fac-ción de Riley y sus compinches, Slack (Asia Argento) y Charlie (Robert Joy). Al mismo tiempo, todos ellos deben esforzarse en proteger a los habitantes de la ciudad del ejército de zombis que acecha fuera.
Dirección y guión: George A. Romero.
País: USA.
Año: 2005.
Duración: 93 min.
Género: Terror.
Interpretación: Simon Baker (Riley), Dennis Hopper (Kaufman), Asia Argento (Slack), Robert Joy (Charlie), John Leguizamo (Cholo), Eugene Clark (Big Daddy), Tony Nappo (Foxy), Jennifer Baxter (Número 9), Boyd Banks (Butcher), Tony Munch (Anchor).
Producción: Mark Canton, Peter Grunwald y Bernie Goldmann.
Música: Reinhold Heil y Johnny Klimek.
Fotografía: Miroslaw Baszak.
Montaje: Michael Doherty.
Diseño de producción: Arv Greywal.
Vestuario: Alex Kavanagh.
Estreno en USA: 24 Junio 2005.
Estreno en USA: 24 Junio 2005.
Estreno en España: 9 Septiembre 2005.
miércoles, 18 de julio de 2007
miércoles, 11 de julio de 2007
The Cranberries
The Cranberries es una banda irlandesa de Pop Rock, que apareció en la escena musical a principios de 1990, alcanzando gran popularidad.
En 1989 varios jóvenes se unieron con el propósito de formar un grupo: Noel Hogan (guitarra), su hermano Mike Hogan (bajo), Fergal Lawler batería y Niall Quinn (vocal). El grupo no poseía nada nuevo en lo que se refiere a originalidad, con guitarras punk-pop y canciones más o menos amables y lineales con letras cómicas compuestas por su líder Niall, quien además tenía un gusto extravagante para componer y nombrar temas, como “My Grandma drowned in a fountain in Lourdes” (Mi abuela ahogada en una fuente en Lourdes), “I was always all ways” (Siempre tuve todas las formas) y “Drop me down a big stair” (Tírame de una gran escalera). Aquella primigenia banda fue llamada originalmente The Cranberry Saw Us' (El arándano nos vio).
Los hermanos Hogan son de un pueblecito cercano a Limerick llamado Moycross (pegado al río Moy). Allí acabaron la educación obligatoria y comenzaron a ayudar a sus padres en la panadería que regentaban. De adolescentes, los fines de semana solían ir a conciertos. En una de aquellas noches conocieron a un chico llamado Fergal Lawler, que compartía sus gustos musicales. Fergal (Limerick, 4 de marzo de 1971) se había criado en Parteen, otro pueblecillo de la zona, donde ejercía de peluquero en la peluquería de su tío. Por su lado, Niall Quinn aceptó formar parte del grupo y ser su líder aunque él en realidad lo que mejor dominaba era la batería, la cual tocaba en otro grupo que se llamaba The Hitchers. Por aquel entonces Mike, Noel y Fergal rondaban los 16 años.
Cuando dejó la banda, Dolores O'Riordan audicionó y ganó el rol de vocalista de la banda, escribiendo la letra de Linger. Su voz es el elemento distintivo del sonido de la banda.
"The Cranberry Saw Us" dejaron de existir en el momento que Dolores entró a formar parte del grupo, y pasó a llamarse "The Cranberries". Dolores tomó parte directamente del repertorio musical de Noel, y empezó a componer letras para las melodías. Dolores no tenía ninguna influencia de bandas modernas y se acercaba más a la música tradicional irlandesa, mientras que los componentes del grupo eran más cercanos a la música del sello independiente 4AD, influidos por bandas como Cocteau Twins o The Sundays. The Cranberries fue fichado por una pequeña discográfica de Limerick, Xeric records. El grupo grabó sus primeros demos y tuvieron bastante éxito localmente, pero las comparaciones eran odiosas con grupos como Cocteau Twins o The Sundays. Su primer EP Uncertain EP fue un auténtico fiasco; la prensa musical independiente, tanto inglesa como irlandesa, y el público se alejó del grupo.
En 1992 rompieron con su discográfica y firmaron con Island Records, que contaba en sus filas a PJ Harvey y U2. El grupo empezó a grabar su primer álbum, producido por Stephen Street(Morrissey y Blur). El 1 de marzo de 1993 se publica el primer álbum de The Cranberries Everybody Else Is Doing It, So Why Can´t We?(Todo el mundo lo hace. ¿Por qué nosotros no podemos?). Musicalmente el disco fusiona el pop-rock tradicional inglés de finales de los 80, con el folk y los ambientes místicos irlandeses. Líricamente sus letras expresan un punto de vista ingenuo, donde Dolores abandona el mundo terrenal para adentrarse hacia un mundo idealista lleno de esperanza y sueños. En el disco predominan canciones amables, afectuosas y afable para el oído, canciones que aportan la placidez para poder dejarse escuchar. El disco apenas tuvo acogida entre el público. Su sonido a pesar de traer un aire fresco entre diferentes corrientes provenientes de America como el grunge y el pop, se le comparó con el shoegazers de aquellos momentos por la ensoñación de sus canciones y poco más. The Cranberries habían pasado de moda y ahora todas las miradas se ponían sobre PJ Harvey y Suede.
The Cranberries fue de gira por Estados Unidos teloneando a Suede y a The Matt Johnson. La gira sería suspendida por la escasa acogida de estas bandas entre el público estadounidense, que iban a ver a ese nuevo grupo salido de Irlanda. The Cranberries habían triunfado en EEUU sin quererlo. Se publicó el disco en Estados Unidos y pronto tuvieron un enorme éxito entre el ambiente independiente de las universidades norteamericanas vendiendo más de un millón y medio de discos. Se reeditaría el disco en Reino Unido, donde tuvo una enorme acogida y de allí al resto de Europa. Durante todo el año participaron en festivales de música por Estados Unidos y Europa. El 14 de enero de 1994 actuaron el el mítico concierto del Astoria 2, donde el repertorio de canciones traían algunas nuevas canciones como Zombie y Empty.
La personalidad de las canciones se debe a que Dolores pertenece a ese grupo de cantantes que durante los 80 y 90 hicieron de su interpretación vocal, un instrumento que rompen con los moldes de las reglas vocales melódicas y haciéndose totalmente protagonistas de la canción. A diferencia de Elizabeth Frazer o Björk, Dolores posee una voz sobrecogedora que pasa del más mínimo susurro al grito en tan solo un instante, enfrascando su voz entre las cuerdas y el bajo de los hermanos Hogan, y dejando constante que su voz es un instrumento más dentro de la canción y del disco.
Información general:
Origen: Limerick, Irlanda
Estilo(s): Pop RockRock
Tiempo: 1989 – 2004
Miembros:
Dolores O'Riordan
Noel Hogan
Mike Hogan
Fergal Lawler
En 1989 varios jóvenes se unieron con el propósito de formar un grupo: Noel Hogan (guitarra), su hermano Mike Hogan (bajo), Fergal Lawler batería y Niall Quinn (vocal). El grupo no poseía nada nuevo en lo que se refiere a originalidad, con guitarras punk-pop y canciones más o menos amables y lineales con letras cómicas compuestas por su líder Niall, quien además tenía un gusto extravagante para componer y nombrar temas, como “My Grandma drowned in a fountain in Lourdes” (Mi abuela ahogada en una fuente en Lourdes), “I was always all ways” (Siempre tuve todas las formas) y “Drop me down a big stair” (Tírame de una gran escalera). Aquella primigenia banda fue llamada originalmente The Cranberry Saw Us' (El arándano nos vio).
Los hermanos Hogan son de un pueblecito cercano a Limerick llamado Moycross (pegado al río Moy). Allí acabaron la educación obligatoria y comenzaron a ayudar a sus padres en la panadería que regentaban. De adolescentes, los fines de semana solían ir a conciertos. En una de aquellas noches conocieron a un chico llamado Fergal Lawler, que compartía sus gustos musicales. Fergal (Limerick, 4 de marzo de 1971) se había criado en Parteen, otro pueblecillo de la zona, donde ejercía de peluquero en la peluquería de su tío. Por su lado, Niall Quinn aceptó formar parte del grupo y ser su líder aunque él en realidad lo que mejor dominaba era la batería, la cual tocaba en otro grupo que se llamaba The Hitchers. Por aquel entonces Mike, Noel y Fergal rondaban los 16 años.
Cuando dejó la banda, Dolores O'Riordan audicionó y ganó el rol de vocalista de la banda, escribiendo la letra de Linger. Su voz es el elemento distintivo del sonido de la banda.
"The Cranberry Saw Us" dejaron de existir en el momento que Dolores entró a formar parte del grupo, y pasó a llamarse "The Cranberries". Dolores tomó parte directamente del repertorio musical de Noel, y empezó a componer letras para las melodías. Dolores no tenía ninguna influencia de bandas modernas y se acercaba más a la música tradicional irlandesa, mientras que los componentes del grupo eran más cercanos a la música del sello independiente 4AD, influidos por bandas como Cocteau Twins o The Sundays. The Cranberries fue fichado por una pequeña discográfica de Limerick, Xeric records. El grupo grabó sus primeros demos y tuvieron bastante éxito localmente, pero las comparaciones eran odiosas con grupos como Cocteau Twins o The Sundays. Su primer EP Uncertain EP fue un auténtico fiasco; la prensa musical independiente, tanto inglesa como irlandesa, y el público se alejó del grupo.
En 1992 rompieron con su discográfica y firmaron con Island Records, que contaba en sus filas a PJ Harvey y U2. El grupo empezó a grabar su primer álbum, producido por Stephen Street(Morrissey y Blur). El 1 de marzo de 1993 se publica el primer álbum de The Cranberries Everybody Else Is Doing It, So Why Can´t We?(Todo el mundo lo hace. ¿Por qué nosotros no podemos?). Musicalmente el disco fusiona el pop-rock tradicional inglés de finales de los 80, con el folk y los ambientes místicos irlandeses. Líricamente sus letras expresan un punto de vista ingenuo, donde Dolores abandona el mundo terrenal para adentrarse hacia un mundo idealista lleno de esperanza y sueños. En el disco predominan canciones amables, afectuosas y afable para el oído, canciones que aportan la placidez para poder dejarse escuchar. El disco apenas tuvo acogida entre el público. Su sonido a pesar de traer un aire fresco entre diferentes corrientes provenientes de America como el grunge y el pop, se le comparó con el shoegazers de aquellos momentos por la ensoñación de sus canciones y poco más. The Cranberries habían pasado de moda y ahora todas las miradas se ponían sobre PJ Harvey y Suede.
The Cranberries fue de gira por Estados Unidos teloneando a Suede y a The Matt Johnson. La gira sería suspendida por la escasa acogida de estas bandas entre el público estadounidense, que iban a ver a ese nuevo grupo salido de Irlanda. The Cranberries habían triunfado en EEUU sin quererlo. Se publicó el disco en Estados Unidos y pronto tuvieron un enorme éxito entre el ambiente independiente de las universidades norteamericanas vendiendo más de un millón y medio de discos. Se reeditaría el disco en Reino Unido, donde tuvo una enorme acogida y de allí al resto de Europa. Durante todo el año participaron en festivales de música por Estados Unidos y Europa. El 14 de enero de 1994 actuaron el el mítico concierto del Astoria 2, donde el repertorio de canciones traían algunas nuevas canciones como Zombie y Empty.
La personalidad de las canciones se debe a que Dolores pertenece a ese grupo de cantantes que durante los 80 y 90 hicieron de su interpretación vocal, un instrumento que rompen con los moldes de las reglas vocales melódicas y haciéndose totalmente protagonistas de la canción. A diferencia de Elizabeth Frazer o Björk, Dolores posee una voz sobrecogedora que pasa del más mínimo susurro al grito en tan solo un instante, enfrascando su voz entre las cuerdas y el bajo de los hermanos Hogan, y dejando constante que su voz es un instrumento más dentro de la canción y del disco.
Información general:
Origen: Limerick, Irlanda
Estilo(s): Pop RockRock
Tiempo: 1989 – 2004
Miembros:
Dolores O'Riordan
Noel Hogan
Mike Hogan
Fergal Lawler
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